mon errance musicale

Après vu le film"A star is born" avec ma moitié hier soir à la télé ,j'ai trouvé que ça serait sympa de jouer la chanson Shallow que ma femme trouve très belle.Les accords ne sont pas trop méchants en revanche les arpèges... en voici un premier essai: deuxième essai :

cette semaine pour terminer 2018 , c'est Jimmy Hendrix et son fameux "Foxy Lady"au programme. Toujours pas le plus grand fan d'Hendrix j'ai quand même tenu à la travailler. Pour un solo qui devait être plus abordable j'ai quand même bien galéré à le jouer juste au tempo 72 et le tempo d'origine est de 100!! premier essai à 72 bpm, la suite à 85bpm sera pour plus tard.

Version 2020, merci à Jon qui la travaillait actuellement de m'avoir donné envie de la rejouer: décembre 2018 Cette semaine , une des mes chansons favoris de Goldman à savoir " puisque tu pars ". Magnifique chanson mais qui si on veut jouer toutes les transitions comporte environ 24 accords^^. en tout cas un vrai bonheur à jouer, tellement fan de cette chanson que j'ai décidé d'apprendre le solo qui clôture la version longue, le résultat n'est pas encore probant , le niveau technique de ce solo étant je pense encore bien au dessus de mon niveau. en attendant vu que nous sommes dans les classiques acoustiques: version acoustique: Version acoustique + arrangement électrique: Version complète:

3 ème leçon du pack arpèges qui permet de faire une révision sur le titre Still loving you vu dans le RDLP. l'occasion de retravailler la régularité des arpèges.

Cette semaine pas de nouveau solo au répertoire mais un peu de travail technique sur le legato et la mise en place. J'en ai profité pour travailler quelque chose où je ne suis vraiment pas à l'aise à savoir l'improvisation. j'ai donc récupéré un backing track d'une leçon précédente pour placer les plans appris sur de l'impro. Une seule prise pour ne pas trop réfléchir aux plans. A continuer de bosser donc...

Cette semaine nous étudions le couplet d'une superbe chanson d'Eric Clapton: "Tears in Heaven". Le sujet en est la douleur ressentie par Clapton après la mort de son fils Conor, âgé de quatre ans, tombé d'une fenêtre du  53 e  étage d'un appartement new yorkais, le 20 mars 1991.  C'est une très belle chanson à étudier mais elle nécessite énormément de travail car elle se joue en finger picking avec une alternances des basses et des accords un peu particuliers.  beaucoup de plaisir malgré tout à l'étudier et même si je passe à la leçon suivante je tacherais de trouver le reste des accords pour la jouer en entier un jour. en attendant voici un premier essai après une semaine de travail:

petit travail sur Star wars entre deux leçons ....

Cette semaine c'est l'immense hymne à la paix chanté par John Lennon qui est étudié . Je parle bien entendu du titre "Imagine" sorti en 1971. Sur ce titre l'occasion de revoir notre croches et la séparation graves et accords et de retravailler les hammers. voici une version sur un backing track au piano.

Celà fait maintenant un mois que je me suis mis en tête d'apprendre à jouer ce titre du groupe de notre cher professeur. avec l'aide de Slysanch pour le solo final et quelques brides de départ de Cyrille, j'ai tenté de retrouver le morceau à l'oreille. j'ai bien avancé même si le résultat ne me convient pas encore. Il me manque le solo de l'interlude et il faut fluidifier le solo final. en attendant à force de m'entendre répéter mon ainé s'est mis à jouer l'intro😁. Voici donc une première version de l'intro à deux guitares.

Entrée dans le niveau intermédiaire 2 avec l'immense tube des Guns à savoir November rain. fan de ce groupe cette chanson reste ma préférée donc un vrai plaisir à l'avoir apprise. j'avais déjà essayé il y a 6 mois de la jouer en trouvant des tab sur le net. Pour les réglages comme dit cyrille : une LP branchée sur un marshall avec un peu de reverb et le tour est joué. 2 versions, une au tempo d'origine et une en accordage mi b au tempo du disque. Version au tempo d'apprentissage : Version au tempo d'origine en Mi bémol:

Deuxième leçon du pack arpèges niveau 1 avec un classique de Léonard Cohen repris par Jeff Becley. je dois avouer que lorsque j'écoute cette chanson je pense au film Shrek^^. c'est ça d'avoir visionné des dizaines de fois le film avec les enfants.. en tout cas encore un morceau bien sympa à jouer. Version au tempo d'apprentissage sans capo, 50 bpm : Version au tempo d'origine capo case 6:

Entrée en douceur dans le pack arpèges avec le titre Everybody hurts du groupe REM. une manière assez simple d'aborder ce pack avec un morceau très beau à entendre. une version au tempo d'apprentissage à 55 bpm et une au tempo d'origine. Version à 55 bpm : Version à 63 bpm:

Entrée dans le niveau intermédiaire 2 avec le classique de Steevie Wonder " Master Blaster" un mélange de reggae et de soul bien sympa à jouer. que des barrés, des doubles croches swing sont les principales difficultés de ce morceau. malgré le fait que ce soit normalement un niveau acoustique j'ai préféré le jouer à l'électrique. Comme toujours j'attends vos retours..

Et voilà déjà un an que je suis les cours du SDLP et même si je suis bien loin de tous les guitar héro que j'aime écouter , quel pied pourtant j'ai pris à essayer de jouer leurs morceaux, tout ça grace à une méthode vraiment adaptée et une pédagogie au top. Du coup cette semaine j'ai longuement hésité à quel morceau j'allais rejoué et comme sultan of swing et time ont été déjà repris de nombreuses fois je me suis dit que j'allais me refaire nothing else matters de Metallica en tentant de prendre en compte les retours fais par Cyrille et la communauté. j'ai également essayé de travailler l'impro en prenant un backing track de gary moore en La mineur, une seule prise pour voir ce que je pouvais sortir.. au final pas grand chose^^...à continuer de travailler Nothing Else Matters: Improvisation en La mineur :

Cette semaine au programme un des hymmes les plus joués sur les stades depuis 1977 le fameux "We will rock you"  de Queen, groupe que j'affectionne particulièrement et pourtant grosse galère sur ce titre. Si pourtant de première abord il ne me paraissait pas trop compliqué, la séquence de milieu m'a posé pas mal de soucis avec ce subtil hybride picking que je n'avais jamais pratiqué avant. L'autre souci a été le placement des triades et mon index m'a demandé grace un paquet de fois. je vous livre ici une version après deux semaines de travail, mais pas encore bien convaincu. Pour le son je suis sur un preset de led zep sur mon vox tonelab avec les deux micros splittés. bonne écoute:

Déjà 1 an ! 1 an que l'aventure Myguitare a débuté pour moi. Et pour finir ce module RDLP intermédiaire 1 en douceur, nous avons droit à Francis Cabrel et le fameux " je l'aime à mourir " sorti en 1979 sur l'album " les chemins de traverse ". Elle a été reprise plus récemment par la chanteuse Shakira. le tempo d'origine est aux alentours de 70, et la difficulté sur ce cours était de rester régulier dans des arpèges en double croche tout en alternant la ligne de basse.  Assez dur pour moi, j'ai les doigts de la main droite qui se raidissent au fur et à mesure de la chanson mais très sympa à jouer malgré tout. je vous livre ici une première version à un tempo de 62. bonne écoute: Version acoustique seule : Version avec l'original au tempo :

Cette semaine c'est le regretté David Bowie et son superbe Ziggy Stardust   qui est à l'honneur pour nous faire une bonne révision de plusieurs concepts vu ces dernières semaines. En effet au programme des motifs d'un temps et demi mais joués en arpèges cette fois, du groove acoustique et des powers chords. Un titre vraiment entrainant et  superbe à jouer!! j'ai réalisé du coup un montage à deux guitares comme sur le titre original, sur un backing track trouvé sur Youtube et une version uniquement acoustique. Je vous livre ici un premier essai, bonne écoute: Version à 2 guitares : Version à 1 guitare :

Retour dans les années 80 avec le heavy métal et Ozzy Osbourne pour prendre le train fou avec le motif d'un temps et demi. Malheureusement je suis resté sur le quai sur ce coup là. déjà impossible de jouer au tempo du disque (138 bpm) et surtout une grosse difficulté à alterner palm muting et accords. malgré de nombreuses heures passées je n'arrive pas à grand chose, dommage c'est pourtant un titre que j'adore écouter.. plutôt que de m'énerver dessus, je préfère le laisser de coté pour y revenir plus tard car demain une nouvelle leçon arrive ( Ziggy Stardust) que j'ai hâte d'apprendre. Voici donc le mieux que je puisse faire pour l'instant:

Cette semaine c'est l'entrée des Beatles dans le programme même si en réalité ce solo est joué par Eric Clapton que nous avons déjà intronisé au début du programme. n'étant pas un fan inconditionnel des Beatles je ne connaissais pas ce titre et encore une fois grace à ce cours je découvre un morceau fort sympathique, et j'avoue avoir pris bien plus de plaisir avec celui là qu'avec Hendrix la semaine passée^^ La difficulté dans ce solo réside encore une fois dans la justesse des nombreux tirés, d'un ton et un ton et demi et le fait de devoir les faire vibrer tel un enfant qui pleure!! les doigts crient grâce mais pourtant quel plaisir à jouer. d'ailleurs je ne suis pas arrivé à le jouer assis tellement ce solo donne la patate. vous l'aurez compris j'ai adoré le jouer. 2 versions : une au tempo d'apprentissage de 100 et une où j'ai suivi le maitre Clapton sur une vidéo hommage à Georges. Pour les réglages: preset Solo avec du tremolo sur m

Cette semaine de retour avec Jimmy Hendrix... et là j'avoue avoir eu énormément de mal à me motiver pour apprendre T he wind cries Mary après avoir eu le génialissime Time de Pink Floyd la semaine dernière. j'avais déjà eu du mal avec Hey Joe et l'histoire se répète cette semaine. Je vous livre ici donc une version peu aboutie au bout de trois jours mais je ne pense pas que ce soit un solo que je rejouerais par la suite. Vous l'aurez surement compris : malgré tout ce qu'on peut dire sur le super guitar héro hendrix:  je n'ai jamais vraiment accroché à son style😕... heureusement il y en plein que j'adore qui m'attendent dans les semaines à venir.😜

Cette semaine pas de nouveau morceau dans le répertoire mais la découverte d'une figure rythmique à savoir le motif d'un temps et demi. aujourd'hui ce sera en version folk avec deux exercices d'enchainements d'accords. la difficulté réside dans le fait de rester en rythme alors qu'un accord sur deux tombe sur le "et" de la mesure. l'astuce donnée par Cyrille est de bien engager tout son corps dans la rythmique. voici mon travail après cours.

Une fois n'est pas coutume c'est de nouveau David Gilmour pour la 4 ème fois que nous retrouvons avec le titre Time sorti sur l'album Dark Side On The Moon sorti en 1973. A l'intérieur que des tubes légendaires. Ce solo est assez abordable au niveau du tempo puisque ça tourne autour de 68 et les tempos d'apprentissage sont à 52 et 59. la principale difficulté hormis le toucher du maitre est la longueur du solo ( 1MIN45) mais elle est vite oubliée tellement ce solo est mélodique. j'ai encore tenté de le jouer debout. encore du travail à fournir comme toujours mais assez content du résultat sur le tempo originel. Pour les réglages: Les Paul avec le micro chevalet à fond , gain sur le Marshall MG15DFX à 7, bass 4, middle 7, trebble 9 + reverb à 2. pas de possibilité de mettre le delay en même temps... Voici deux versions, bonne écoute... Version à 59 bpm Version à 68 bpm  Nouvelle version mars 2020:

Cette semaine retour sur les croches en aller, le palm muting et les hammers avec pour illustrer ça le titre Heart of gold de Neil Young. une chanson que je ne connaissais pas mais qui a été sympa à jouer. Pas de difficultés particulières sur ce morceau , 4 accords ouverts qu'on connait depuis longtemps et un tempo accessible. bonne écoute.

J'ai découvert cette chanson il y a peu et j'ai été bluffé par la partie guitare, du coup je me suis essayé dessus, voici un premier essai. bonne écoute: voici un deuxième essai après avoir tenu compte de certains retours. enfin j'ai essayé...😁

Cette semaine c'est la nouvelle figure rythmique  demi soupir 3/4 qui est au programme . Et pour illustrer tout ça c'est le titre Kashmir du groupe Led Zeppelin qui est à l'honneur.cette chanson est sortie en 1975 sur l'album  Physical Graffiti   et a également servi de générique pour l'émission Telefoot et un sample a été utilisé sur le film Godzilla sorti en 1998. la leçon ne traite que du riff d'intro et je pense la retravailler pour pouvoir la jouer en entier.l'accordage de la leçon se fait en open D mais Jimmy PAGE lui la joue en étant accordé en DADGAD... A essayer. Pour la partie technique cette semaine c'est le groupe de 3 sur la mineur pentatonique qui est proposée. étant abonné à l'art de la pentatonique c'est un point que j'avais déjà abordé du coup j'ai enchainé le groupe de 3 sur les 5 positions. Kashmir au tempo 70 Partie technique

Cette semaine signe le retour de Brian May avec le légendaire Killer Queen. un morceau que j'apprécie énormément étant un grand fan du groupe Queen.Malgré ce qu'en dit Cyrille je ne l'ai pas trouvé si facile à jouer que ça. l'apprentissage du solo a été assez abordable certes mais le jouer avec le feeling de Brian... c'est d'un tout autre niveau; tout comme d' essayer de retrouver son son😣. j'ai donc bidouillé quelques réglages sur mon vox tonelab: un trebble boost, du delay, une reverb room, pas mal de gain et beaucoup d'aigus le tout branchée sur ma LP avec le micro chevalet réglée à 8 en volume. si vous avez des idées de réglages de son plus adaptés, je suis preneur ( je suis complètement à la rue sur ce domaine). j'ai essayé une version au tempo 100 bpm et une autre au tempo du disque ( 118 bpm). L'occasion pour moi également d'arborer mon t-shirt myguitare arrivé samedi😁. Version à 100 bpm Version à 118 bpm 2ème   Versi

Pas de nouveau solo au répertoire cette semaine mais un travail sur le legato et la mise en place rythmique. L'occasion de réviser un peu les slides, hammers et pull off et comme vous le savez une révision ça ne fait jamais de mal ( il faudra chercher un jour qui est l'auteur de cette phrase😁). Pas toujours facile à mettre en place et à ne pas se tromper de case. l'autre inconvénient était de jouer avec une forte saturation sans que toutes les autres cordes résonnent. voici donc un enchainement de triolets, croches, doubles croches et plans à la Gary Moore. LP en micro chevalet  et ampli réglé avec le gain à 7, bass 3, Middle 5 et trebble 8 plus un poil de reverb. merci pour vos retours par avance.

Cette semaine retour sur la figure 134 avec le titre City of the new orleans de Steeve GOODMAN reprise plus tard par Joe DASSIN avec le titre Salut les amoureux. l'objectif de ce cours était de faire ressortir la note sur le "et" tout en conservant le tempo sur le temps et également la séparation graves et aigus sur la figure 134. j'ai préféré la version d'Arlo GUTHRIE accordée en MI bémol à la version française pour deux raisons: la première était le capo à la case 7 qui me posait soucis pour l'enchainement des accords (moins de place) , la deuxième est le final qui revient sur les mêmes accords sur Joe Dassin alors que dans l'autre version il y a la suite FA,DO,RE, SOL qui me branchait plus. j'ai trouvé une version ferroviaire sur Youtube ^^ bonne écoute..;

Cette semaine, toujours dans la figure 124 nous abordons le coté funk avec le très connu "KISS" du regretté PRINCE. la nouveauté aujourd'hui est de placer un down à contretemps sur le "et " de la mesure.deux tempos proposés 75 et 90 bpm. bonne écoute. Tempo 75 et 90 bpm. Partie technique Sur cette partie nous sommes censés chanter... pour une fois je me suis dit que j'allais vous infliger ça 😆.Voici donc une version acoustique du morceau et une toute partie de chant..

Cette semaine deuxième partie du premier solo de Sultan of Swing. la principale difficulté a été l'enchainement des arpèges au bon tempo. voici mon travail sur les deux tempos d'apprentissage et un premier essai au tempo d'origine. A continuer de travailler. ( et peut être au doigt.) 1 ère Version à 156 bpm Version à 95 et 120 bpm . 2 ème Version à 156 bpm

Cette semaine toujours la figure 124 mais cette fois dans un domaine rock avec deux riffs pour illustrer ça : tout d'abord le légendaire Immigrant Song de Led Zeppelin que j'adore et le pont d'un titre d' Aerosmith Sweet Emotion. Pour les deux riffs ma principale difficulté a été de vouloir les jouer au tempo d'origine.ça tourne aux alentours de 113 pour led zep et de 100 pour Aerosmith. J'ai réussi à m'en approcher pour Aerosmith mais pour led zep il faudra encore un peu de temps... Réglages son: micro chevalet vol 10 avec preset Led Zep sur marshall. Version Aerosmith Sweet Emotion 1ère Version Led Zeppelin Immigrant Song. 2 ème Version Led Zeppelin Immigrant Song temp 70 et 85 bpm.

Cette semaine c'est le retour de Mark KNOFLER le célèbre guitariste du groupe DIRE STRAITS avec leur cultissime titre Sultan of swing . c'est un morceau que j'adore depuis mon adolescence et j'ai encore pris in max de plaisir à le jouer ( j'avoue même être frustré d'attendre la suite la semaine prochaine, ça doit mon coté impatient). un morceau vraiment mélodique où les fameux rakes avec lesquels je galère tant sont de retour. j'ai fait une version au tempo d'apprentissage à 120 et je n'ai pas pu résister à l'envie de jouer avec l'original mais il est vrai que ça va assez vite^^. pour les réglages micro chevalet splitté dans un marshall en son clair plus reverb bonne écoute: version à 120 Bpm Version au tempo originel ( env 156 bpm)

Bonjour, cette semaine on reste sur la figure 124 sur du country rock. Pour illustrer cette figure la chanson du groupe  Lynyrd Skynyrd :  Sweet Home Alabama sortie en 1974. cette leçon demande un doigté assez précis à la main droite pour toucher les bonnes cordes qui jouent la basse tout en gardant le mouvement pour rester en rythme , j'avoue que ça me paraissait assez simple sur le papier alors qu'en réalité... j'ai rajouté la deuxième guitare avec l'autre motif proposé par Cyrille qui je trouve ajoute une belle plus-value avec le remplissage à la fin en hammer. Comme toujours vos retours seront les bienvenus..;

bonjour, suite à la deuxième leçon technique du RDLP traitant sur la figure 124 en arpèges avec l'intro de still loving you , je me suis dit que vu qu'on avait abordé le premier solo de ce morceau dans le programme SDLP je pouvais essayer de me le faire en entier.. bon finalement vu le solo de fin je me suis dit que ça serait pour plus tard la totale. Voilà donc une version rythmique. bonne écoute...  

Bonjour, cette semaine annonce l'arrivée de Richie Blackmore guitariste du groupe Deep Purple.L'occasion pour nous de jouer la première partie du solo de Child in time sorti en juin 1970. c'est un titre que j'avais entendu il y a un moment mais que je n'avais pas retenu à l'époque. J'ai trouvé ce solo très sympa à jouer il dégage une ambiance vraiment particulière et je suis d'accord avec Cyrille qu'on peut vraiment se laisser planer en l'écoutant. ( je ne prends rien je vous rassure^^). Pour les réglages la LP avec les deux micros splittés avec le Preset Solo sur mon vox tonelab. un tempo à 100 bpm et un à 120 bpm. un essai au tempo d'origine. deuxième essai (avec plus d'allers-retours et un autre réglage son sur la guitare directement branchée sur le marshall avec du delay):

Bonjour, aujourd'hui je vous propose dans la continuité des nouveaux tutos de Cyrille le thème du célèbre agent secret du MI6 britannique j'ai nommé James Bond. Etant un fan de la saga 007 ( ma préférence oscille entre Sean Connery et Daniel Craig) j'ai été très content de voir ce tuto proposé par Cyrille. En voici un extrait... et vous quel est votre James Bond favori??😃😎

Bonjour, aujourd'hui un travail sur une chanson que j'ai toujours beaucoup aimé de la regrettée Dolores O'Riordan du groupe the cranberries sortie en 1993 et qui nous parle de son amour pour un soldat de 17 ans. 4 accords qui tournent en boucle sublimés par la voix de Dolores. bonne écoute.        

bonjour, cette nous continuons de travailler la figure 124 associée à d'autres figures rythmiques, l'occasion donc de faire une bonne révision avant les leçons plus ardues qui s'annoncent.cette semaine nous sert également à travailler les arpèges sur une autre tournure que les doubles croches. bonne écoute... `

Retour dans les révisions suite à la mise à jour des leçons du module 1 du RDLP. aujourd'hui un morceau que j'avais un peu laissé de coté à l'époque. j'ai tenté une version rythme feu de camp avec la partie refrain non enseignée.

Bonjour, aujourd'hui petit travail sur le tuto proposé par Cyrille pour apprendre le thème de la panthère rose. j'ai été mort de rire en voyant Cyrille jouer ce morceau et je me suis dit que ça pouvait être sympa à apprendre. du coup une version normale et une version avec une tentative de palm muting.. comme ça ça fait travailler plein de choses.(aller-retour, shuffle, appogiature, palm muting, etc..) bonne écoute...

Bonjour, cette semaine est un peu particulière pour moi puisque  le solo de la chanson proposée est celui qui a fait l'intro de mon mariage à l'église. ( vous savez ce moment où tout le monde regarde la mariée arriver au bras de son père ;) ). et d'autre part parce que je suis un grand fan de ce groupe. du coup je me suis en défi d'apprendre le morceau complet. Cela fait 3 semaines que je bosse sur la partie rythmique et accompagnement électrique. le rendu n'est pas encore parfait ( la partie arpège est assez dure je trouve). Pour le son j'ai écouté Cyrille: gain à 7, bass 7, middle 8 , trebble 9 reverb à 2 sur le micro chevalet branché dans un Marshall. Bonne écoute.. solo seul au tempo 120 en 3-4 version complète:

bonjour cette semaine nous laissons de coté le groove acoustique pour s'attaquer à la figure 124 avec un enchainement sur 4 accords, pas de nouvelle chanson dans la besace mais une figure qui associée à d'autres nous permettra de jouer de nouveaux titres.J'ai particulièrement apprécié la partie arpège avec le couplet de still loving you, j'avais appris le premier solo dans le SDLP et nous devrions voir l'intro la semaine prochaine. Je tenterais donc l'apprentissage du morceau en entier d'ici quelques temps.. Partie arpèges Figure 124

Aujourd'hui, un peu de temps devant moi et suite à une demande de ma chère et tendre qui partage ma vie, j'ai bossé quelques minutes sur une vieille chanson sortie en 1983 l'italiano.  4 accords plutôt simples accompagnés d'une rythmique feu de camp et le tour est joué. qu'est ce qu'on ferait pas par amour...😁

bonjour, cette semaine sonne l'arrivée de Joe PERRY guitariste lead du groupe américain AEROSMITH, groupe que j'aime beaucoup avec au programme Dream on. j'ai pris énormément de plaisir à jouer ce solo qui m'a paru nettement plus simple à mémoriser que hey joe la semaine dernière. la principale difficulté pour moi a été le passage des power cords aux tirés à la case 16 sans que les cordes résonnent, soit j'arrivais à étouffer les cordes mais je loupais mon premier tiré soit la corde de Mi continuait de résonner. Pour le son micro chevalet volume à 5 au départ puis 10 branchée sur le vox tonelab avec le preset D'Angus. bass 4, middle 7, trebble 9 avec la reverb room. Bonne écoute et vivement la semaine prochaine.

Cette semaine Cyrille nous propose un défi sur la chanson Redemption Song de Bob Marley afin de pouvoir évaluer notre avancée dans le groove acoustique.L'originale se jouant en double croche je vous propose une version uniquement instrumentale en groove acoustique. Je laisse le chant de coté étant donné qu'il n'y a pas eu de miracle depuis la dernière fois. j'ai également tenté une version en rythme feu de camp en jouant sur un cover. version instrumentale: version rythme feu de camp:

Cette semaine , de retour avec la légende Hendrix. la leçon traite cette fois du solo du tube Hey Joe dont la rythmique est au programme également dans le RDLP. Cette leçon m'a posé de gros problèmes d'apprentissage; ne serait ce que pour arriver à le jouer note à note  et je ne sais pas pourquoi. voilà donc le résultat après déjà pas mal d'heures à répéter et pourtant assez peu satisfait du résultat... Pour le son  j'ai mis le micro chevalet de ma LP en split volume à 9 et j'ai utilisé le preset 6-4 (blues) de mon vox tonelab avec des trebble à 8, middle à 7 et bass à 4.

aujourd'hui encore une leçon bien cool puisque nous avons la chance d'ajouter un morceau entier avec le titre Californication des RHCP sorti en 1999. Un morceau que j'apprécie beaucoup comme beaucoup de monde d'ailleurs. J'avais appris le solo il y a quelque temps en suivant le tuto de Cyrille. avec cette leçon le tout est bouclé et ça c'est vraiment bien même si des erreurs subsistent. comme toujours il faudra davantage de travail pour arriver à enchainer ces arpèges pendant 5 min sans se tromper^^ pour les réglages: guitare Gibson LP en micro chevalet avec le volume à 10, ampli Marshall en canal saturé à 0,5 bass 6, middle 9, trebble 10, reverb 2. Merci d'avance pour vos retours... Nouvelle version du solo janvier 2020:

ça faisait un petit moment que ce morceau me trottait dans la tête depuis que j'avais appris le solo dans le SDLP. du coup en cherchant un peu les accords j'ai tenté une version avec le solo intégré. pas trouvé de backing track correct sur le net donc un peu moins cool. mais bon en attendant un miracle pour que ma voix devienne harmonieuse ou que je trouve une chanteuse..ça restera instrumental. pour le solo , accordage comme l'original en mi-bémol  en micro manche, gain à 5, contour à 6, trebble à 7 et reverb à 3 sur un Marshall MG15DFX.

Bonjour, cette semaine dans le programme RDLP nous continuons dans la lancée du groove acoustique mais avec les motifs imposés en plus.Cyrille nous propose pour bien illustrer tout ça le morceau Let it be des Beatles sorti en 1970. la progression d'accords est relativement simple et est identique au tube de Bob MARLEY No Woman No Cry . M ais comme je ne suis pas fan du reggae , j'ai préféré tenter un cover de la chanson en entier plutôt que de suivre juste le backing track de la leçon. Je vais également tenter d'incorporer le solo de guitare qui arrive aux alentours des 2 min10. Bonne écoute. Version avec le solo. premier jet après l'apprentissage du solo, à peaufiner encore sur certains passages. pour le solo Les Paul en micro chevalet , ampli gain à 5, bass 4, contour 6, trebble 7 avec un peu de delay.  

Bonjour, aujourd'hui nous retrouvons pour la troisième fois et pour mon plus grand plaisir Gary Moore et son fameux still got the blues. Encore un super solo à jouer avec ses nombreux bends d'un demi ton ou un ton qu'il faut faire sonner juste et ses nombreux vibratos. Même si la fin du solo a été arrangée par Cyrille elle m'a quand même causé quelques problèmes: les cordes de Si et Mi qui résonnent lorsque je remonte la fin du solo. il faut dire que le gain de mon Marshall  MG15DFX était à 7.😁. pour le reste des réglages si ça intéresse: Les Paul en micro manche volume à 10, ampli gain 7, volume 2, bass 3, contour 4, trebble à 7 et reverb à 2. Dites moi ce que vous pensez du son et pour le reste aussi, j'attends toujours avec impatience vos retours. deuxième version suite aux retours de Damien et Jean-michel (volume backing track plus bas et corde de Si et Mi étouffées sur la phrase de fin).

bonjour, cette semaine au programme un énooorme classique que j'adore: Hotel California du groupe the Eagles. vraiment très content d'apprendre la rythmique de cette chanson même si je dois l'avouer ma partie préférée reste le solo d'anthologie joué par Don Felder et Joe Walsh. en Attendant celui ci m'a déjà pas mal de fil à retordre m^me sans jouer la vraie intro Tout d'abord le passage des accords barrés de la 7 ème case à la 2 ème case ne sont pas évidents; puis juste faire sonner  ces accords correctement m'a posé pas mal de difficultés. Ensuite j'ai essayé pas mal de fois la technique d'intro en arpèges au doigt et d'enchainer la rythmique au médiator mais à chaque fois je me retrouvais en retard pour jouer. du coup obligé de jouer l'intro au plectre mais galère galère... Pour finir, c'est une magnifique chanson mais du coup tenir le bon rythme, enchainer les bons accords correctement pendant plus de 6 min avec 28 degrés à la ma

bonjour, cette semaine nous restons encore dans la figure du groove acoustique avec cette fois un tube de légende de Bob Dylan : like a rolling stone, élue meilleure chanson de tous les temps par le magazine Rolling stone et reprise justement par les rolling stone👅.... ça fait beaucoup de pierres qui roulent à force... la difficulté principale de ce morceau pour moi a été l'enchainement accords ouverts aux barrés et le tempo de 100 lorsque j'ai essayé de jouer sur l'original😣. dur dur mais quel kiff! ça change de la semaine dernière: je vous livre donc deux versions: la première à 80 bpm avec le backing track du cours et la deuxième calée sur l'original. pas mal de cordes qui frisouillent , j'essaierais de la refaire un peu plus tard mais là tout de suite ça donne trop chaud 😉😜😜 Suite à vos retours il semblerait que j'ai du mal à caler mes bandes sons sur la vidéo ce qui occasionne un décalage, j'ai donc décidé de la refaire en enregistrant directemen

Enfin!!!! l'introduction dans le SDLP de mon premier Guitar Héro est enfin arrivé. Soyons clairs je suis un méga FAN de Queen et de son guitariste Brian May, leurs chansons m'ont accompagné depuis mes 11 ans et ils sont toujours sur ma playlist actuellement. Bon c'est sur que la chanson dont le solo est tiré pour la leçon n'est pas dans mes préférées et ne parlons pas du clip^^; mais quel pied de pouvoir commencer à jouer  du Queen. De plus ce solo est vraiment sympa à jouer et il me permet de retravailler ses satanés rakes que Brian May affectionne particulièrement. Pour cette leçon j'ai fait une vidéo à un tempo de 70bpm et une avec un  backing track au tempo original de 78 bpm. bonne écoute et comme toujours j'attends vos retours.

Aujourd'hui pas de nouveau solo au programme mais une bonne révision sur la gamme pentatonique et ses 5 positions; mais cette fois dans la tonalité de  Si mineur. l'occasion de voir la super position et quelques plans impro plutôt sympa.également l'occasion pour nous de travailler la super technique du légato qui permet de lier les notes et d'accélérer nos plans. Tout cela au tempo 60 avec ma Les paul en micro chevalet et l'effet solo sur le vox tonelab.

bonjour, aujourd'hui retour sur le mythique album  MTV Unplugged in New York publié en novembre1994 avec le titre " Where did you sleep last night " reprise à l'artiste  Lead Belly , titre qui avait également servi de bande son pour une pub de la marque MARS. toujours quelques cordes qui frisouillent mais j'ai vraiment aimé joué sur ce titre qui au final n'est pas très compliqué techniquement mais qui fait vraiment ressortir le jeu de Kurt Cobain. bonne écoute....

Aujourd'hui nous continuons de travailler la figure rythmique groove acoustique avec l'ajout de barrés pas forcément évidents sur le titre de Serge Gainsbourg , artiste dont je ne suis vraiment pas fan: difficile de ne pas se perdre dans la rythmique tellement ça tourne en boucle.Mais bon... ça reste une bonne leçon pour l'enchainement des barrés qui frisouillent. j'aurais certainement pu livrer une meilleure version mais tout le monde à la maison a trouvé que c'était bien comme ça.. (vous aurez compris que personne n'est fan à la maison) ^^ ;p

Retour dans l'adolescence en 1994, j'ai 14 ans et je découvre le clip the man who sold the world sur M6. s'ensuivra une période cheveux longs et jeans déchirés... plein de bons souvenirs donc et je me sentais d'attaque pour m'essayer sur ce titre. Pas trop de problème sur la rythmique feu de camp, quelques difficultés sur la ligne de basse jouée à l'électrique. pour le solo j'ai essayé de coller au niveau du vibrato. voilà je vous laisse replonger dans les années grunge...: Nouvelle version janvier 2020 pour préparer le concert:

ce soir une petite envie de travailler le morceau d'Eurythmics repris par Marylin Manson. Pourtant pas fan du tout du personnage j'ai toujours aimé cette chanson même si le clip est quand même bizarre. voici une version à deux guitares en essayant de respecter leurs parties respectives. L'occasion également de tester le Vox tonelab que je viens d'acquérir d'occasion.

j'ai tenté de m'attaquer à un gros morceau d'Iron Maiden que j'aime particulièrement. je ne suis pas trop mécontent du résultat hormis quelques loupés sur le riff qui va assez vite. le solo de Dave Murray reste malheureusement inaccessible pour moi. ça va vraiment trop trop vite... 😥 . il vous faudra beaucoup de courage si vous voulez aller au bout des 7 min de vidéo. Cyrille Jakob si tu lis ce post je compte sur toi pour nous trouver une version du solo simplifiée comme tu as pu le faire sur la leçon de parisienne walkways 😜 . je t'en serais vraiment reconnaissant même si ce n'est pas pour tout de suite.: